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Festival / 2016
WeSA Festival 2016
WeSA Festival 2016

LOCATION

UNDER STAND AVENUE

ARTIST INTERVIEW

http://www.wesa.kr/2016-interview

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UNDER STAND AVENUE

ARTIST INTERVIEW

http://www.wesa.kr/2016-interview

Sungmin Park


박성민은 대한민국 서울에서 활동하는 전자음악 뮤지션으로, 라이브코딩 기반의 퍼포먼스로 공연 활동을 하고 있다.  테크놀로지를 즐겨 사용하고, 프로그래밍을 활용한 예술 창작 전반에 깊이 관심있지만, 언제나 작품 자체는 팝(POP)적인 감각과 감성을 유지하려 노력하고 있다. 2015년 부터 앰비언트 음악 시리즈 Ambient M.O.O.O 의  정규크루로 공연하고 있으며, 불교/전통음악 그룹 사(社) 프로젝트의 멤버로도 활동하고 있다. 

https://www.youtube.com/user/byulparan/videos

Sungmin Park


Park Sung-min is an electronic music musician based in Seoul, South Korea, who performs live coding-based performances. He enjoys using technology and is deeply interested in the overall artistic creation using programming, but he always tries to maintain a pop sensibility and emotion in his works. Since 2015, he has been performing as a regular crew member of the ambient music series Ambient M.O.O.O, and is also a member of the Buddhist/traditional music group 사(社) Project.

 

https://www.youtube.com/user/byulparan/videos

Hyungjoong Kim


서울과 대전을 기반으로 활동하는 김형중(29세)은 영상, 철학, 그리고 공학을 전공하며 얻게된 생명의 존재에 대한 고민과 호기심을 뉴미디어를 활용한 감각적인 작업으로 풀어낸다. 지난 1년간 생물학적 데이터에 자신이 직접 제작하는 사운드와 빛, 영상을 맵핑하는 오디오-비주얼 작업을 진행해왔으며 그의 작품은 ‘아르스 일렉트로니카 페스티벌’, ‘프로젝트 대전’, ‘Constant Value’, ‘Regulations’ 등의 곳에서 설치 및 공연 등의 형식을 통해 선보여왔다.

https://www.facebook.com/hyungjoongkim?fref=ts

Hyungjoong Kim


Based in Seoul and Daejeon, Kim Hyung-joong (29 years old) expresses his concerns and curiosity about the existence of life that he gained while studying film, philosophy, and engineering through sensory works using new media. For the past year, he has been working on audio-visual works that map sounds, lights, and images that he himself produces onto biological data, and his works have been presented in the form of installations and performances at venues such as the ‘Ars Electronica Festival’, ‘Project Daejeon’, ‘Constant Value’, and ‘Regulations’.

https://www.facebook.com/hyungjoongkim?fref=ts

Yoosin Kim


김유신은 속초에서 태어나 대학에서 회화를 전공하였고, 서울-속초를 기반으로 하여 다양한 예술작업을 진행하고 있다. 현재 그는 자연에서 발생하는 불규칙적인 소리에 영향을 받아 사운드 작업을 하고 있으며, 자연에서 받은 경외감을 사운드에 반영한다. 또한 쿼츠컴포저와 유니티엔진을 이용하여 오디오비주얼 퍼포먼스를 펼친다. 이와는 별도로 속초에서 다큐멘터리”흘수선”을 제작하고 있으며 다큐멘터리를 만들면서 수집한 소리와 영상을 공연에 사용하기도 한다.

http://yoosin.kim

Yoosin Kim


Yoosin kim, born in South Korea, received his BFA from Hongik university in Seoul and currently lives and works in Seoul and Sokcho. Recently Kim created sound works inspired by irregular nature sounds and that represent the sublimity of it. He also creates audio visual performances with quartz composer and unity engine. Aside from his visual art practice, Kim is producing the documentary ‘The draft line’ in Sokcho. He utilises the sounds and videos from documentary for his performance.

http://yoosin.kim

Changgyun Jung


사운드를 기반으로 활동하는 작가이다. 필드에서 녹음한 환경음, 하드웨어 서킷벤딩,  프로그래밍을 통한 생성음악, 자작악기등을 통해 사운드에 대한 다양한 방법으로 접근과 연구를 통해 곡을 구성하며, 소리의 변화를 실시간으로 환원시는 작업을 목표로 꾸준히 작업을 이어나가고 있다.  현재는 빈캔, 종이잡지, 유리병 등 일상적으로 버려지는 물건들을 활용하여 스피커를 제작하고 특정 공간의 특성과 지역색을 반영하여 설치/전시하는 공간 특수적인 사운드 인스톨레이션 작업을 주로 진행하고 있다. 전시/공연 외에도 다양한 분야에 하드웨어 제작/인터렉션 프로그레밍등으로 협업하고 있으며, 사운드스케이프 프로젝트 및 미디어 콜라보 그룹인 upcycle roundup의 맴버로도 활발히 활동중이다.

changgyunjung.1px.kr

Changgyun Jung


He is an artist who works based on sound. He composes songs through various approaches and studies on sound, such as field-recorded ambient sounds, hardware circuit bending, programming-based creative music, and self-made instruments, and he continues to work with the goal of restoring the changes in sound in real time. He currently mainly works on space-specific sound installations, where he makes speakers using everyday discarded items such as empty cans, paper magazines, and glass bottles, and installs/exhibits them to reflect the characteristics and regional colors of specific spaces. In addition to exhibitions/performances, he collaborates with various fields through hardware production/interaction programming, and is also actively working as a member of the soundscape project and media collaboration group upcycle roundup.

changgyunjung.1px.kr

Sojin Yoon X Jaehwan Kim


윤소진은 악기가 지니고 있는 다양한 소리를 탐구하는 작곡가이다. 그녀는 소리의 감성을 느낄 수 있는 작품을 추구한다. 2015 문래예술공장 유망예술지원사업 ‘MAP에서 전자 음악 프로젝트 팀 ‘ITS’로 데뷔하였으며, 현재 아티스트 레이블 아츠 이큐베이터의 대표이자 소속 작곡가로 활발한 작품 활동을 하고있다.


김재환은 타이포그래피를 베이스로 청각의 시각화에 대한 관심을 작업으로 풀어내고 있는 그래픽디자이너이다. 이화원, 베타프로젝트의 ‘불현듯 부아가 치밀 때가 있다’ 등과 같은 연극 작품에 그래픽 디자이너로 참여하였고, 2016년 서울 디자인위크 y_smart 전시, 2016 타이포잔치 프리비엔날레 워크샵, workshop in workshop에 참여한 바 있다.

올해 WeSA에서 발표하는 ‘Tic’은 이 두 작가의 협업인 오디오비주얼과 안무가 유지영이 함께하는 오디오비주얼 퍼포먼스 작품이다.


www.artsincubator.kr

Sojin Yoon X Jaehwan Kim


Yoon So-jin is a composer who explores the various sounds of instruments. She pursues works that allow one to feel the emotion of sound. She debuted as a member of the electronic music project team ‘ITS’ at the 2015 Munrae Art Factory’s promising art support project ‘MAP’, and is currently actively working as a representative and affiliated composer of the artist label Arts Incubator.

 

Kim Jae-hwan is a graphic designer who uses typography as a base to express his interest in auditory visualization through his work. He participated as a graphic designer in plays such as ‘There are times when I suddenly feel angry’ by Lee Hwa-won and Beta Project, and participated in the 2016 Seoul Design Week y_smart exhibition, the 2016 Typojanchi Pre-Biennale workshop, and workshop in workshop.

 

‘Tic’, which will be presented at WeSA this year, is an audiovisual performance piece by these two artists, a collaboration between audiovisual and choreographer Yoo Ji-young.

 

www.artsincubator.kr

Jonghyun Kim


김종현은 경희대학교와 독일 프라이부르크 국립음대에서 현대음악작곡, 피아노 그리고 컴퓨터프로그래밍을 공부했다. 그의 작품은 미국 New York University, University of North Texas, 호주 Griffith University, 독일 ZKM, Mainz 국립대학교, Freiburg 국립음대 등에서 발표되었으며 ICMC 2015, Nime 2016, Linux AudioConference 2015, PdCon16~(International Pure Data Convention) 등의 국제컴퓨터음악제에 공모당선되었다. 그는 현재 인공지능작곡, 그래픽프로그래밍 연구를 하고 있으며, 경희대학교, 계원예술대학교, 전북대학교에서 컴퓨터음악작곡, 기악음악작곡, 멀티미디어프로그래밍을 가르치고 있다.

https://www.facebook.com/jonghyuncomposer?fref=ts

Jonghyun Kim


Kim Jong-hyun studied contemporary music composition, piano, and computer programming at Kyung Hee University and Freiburg University of Music in Germany. His works have been presented at New York University, University of North Texas in the US, Griffith University in Australia, ZKM in Germany, University of Mainz, and Freiburg University of Music, and his works have been selected for competitions at international computer music festivals such as ICMC 2015, Nime 2016, Linux AudioConference 2015, and PdCon16~(International Pure Data Convention). He is currently researching artificial intelligence composition and graphic programming, and teaches computer music composition, instrumental music composition, and multimedia programming at Kyung Hee University, Kyewon University of the Arts, and Chonbuk National University.

https://www.facebook.com/jonghyuncomposer?fref=ts

YOUSUKE FUYAMA


Yousuke Fuyama는 1983년 일본 나가노에서 태어났다. 그는 아티스트, 작곡가, 프로그래머, 비주얼 및 그래픽 디자이너, VJ이다. 그는 음악 연구와 사운드 아트를 공부했으며 도쿄 공과대학 바이오닉스, 컴퓨터 및 미디어 과학 대학원에서 미디어 과학 석사 학위를 취득했다. 그의 주요 초점은 다양한 인터페이스와 프로그램을 사용하여 데이터 상호 변환을 통한 표현이다. 후야마는 LAPTOP BATTLES TOKYO Vol.4(2008)에서 1등을 차지했고, FUTURA 2008(프랑스), INTERNATIONAL FESTIVAL FOR ARTS AND MEDIA YOKOHAMA 2009, DPG, soundfollies, SonarSound Tokyo 2011, 2012, EMAF Tokyo(RedBull Music Accademy) 2013 SONICACTS 2013(네덜란드), Seoul International Computer Music Festival 2013(한국), OnSite2013(대만), Kill The Silence Festival2015(홍콩) 등 여러 행사와 장소에서 라이브 콘서트를 열었다. 그는 자신의 설치 작품을 뉴질랜드에서 열린 2012년 전시회 “alienate/demonstrate/edit”에 출품했다. 그는 2011-2013년에 Sludge-tapes(일본), TTLRecordings(영국)에서 사운드 작품을 발표했고, 2011-2013년에 Hz-records(일본), PROGRESSIVE FOrM(일본), Mozart Kind(영국), 2014년에 Sludge-tapes(일본), 2014-2015년에 Monnom Black(영국)에서 비주얼 작품을 발표했다. 그는 또한 일본 전기통신 국립대학의 뇌-기계 인터페이스 학과 연구원으로 일하고 있다.

http://yousukefuyama.com/

YOUSUKE FUYAMA


Yousuke Fuyama was born in Nagano, Japan in 1983. He is an artist, composer, programmer, visual and graphic designer, and VJ. He has been studying musical research and sound art and completed Master’s Degree in Media Science at Tokyo University of Technology Graduate School of Bionics, Computer and Media Sciences. His main focus on the expressions through data interconversion using various interfaces and programmes. Fuyama won the first prize at LAPTOP BATTLES TOKYO Vol.4(2008) and has been performing live concerts at several occasions and venues including FUTURA 2008 (France), INTERNATIONAL FESTIVAL FOR ARTS AND MEDIA YOKOHAMA 2009, DPG, soundfollies, SonarSound Tokyo 2011, 2012, EMAF Tokyo (RedBull Music Accademy) 2013 SONICACTS 2013(Netherlands), Seoul International Computer Music Festival 2013(South-Korea),OnSite2013(Taiwan), Kill The Silence Festival2015 (HongKong). He submitted his installation work to an Exhibition “alienate/demonstrate/edit” 2012 in New Zealand. He released his sound works from Sludge-tapes(Japan), TTLRecordings(UK) in 2011-2013, and his visual works from Hz-records(Japan), PROGRESSIVE FOrM(Japan), Mozart Kind(UK) in 2011-2013, Sludge-tapes(Japan) in 2014, Monnom Black(UK) in 2014-2015. He also works as a researcher of Brain Machine Interface Department in National University of Electro-Communication Japan.

http://yousukefuyama.com/

TRANSISTOR HEAD


민성기는 트랜지스터헤드라는 이름으로 98년부터 일렉트로닉 사운드 프로젝트 활동을 진행하고 있는 아티스트이다.99년 한국최초의 테크노 파티인 Aurasoma를 기획했으며 이후 Housology(2000) Interruption by Interface (2011)두장의 앨범을 발매하였고 2003년에는 아트센터 나비에서 벨기에의 미디어아트 그룹 랩오 LAB[au]와 오디오 비주얼 작업을 진행한 바 있다. 2011년 Interruption by Interface앨범 발매된 이후의 활동에서는 극단적으로 단순한 오디오 인터렉션에 영상작업을 공연과 함께 선보였는데 민성기는 활동 초기에는 하드하우스 혹은 미니멀하우스에 기반을 둔 댄스플로어 지향의 음악을, 2011년경에는 미니멀, 글리치 중심의 작업을 진행하였고 최근에는 아날로그 모듈러신디시스 중심으로 확률, 랜덤과 노이즈에 기반을 둔 ‘전기적인 사운드 디자인’ 작업을 하고 있다.


https://www.youtube.com/channel/UCD2vKiiGfx0kIADn33Ce-wg

TRANSISTOR HEAD


Transistorhead has been the electronic sound project of Sung Ki Min since 1998. He was responsible for South Korea’s first Techno party, ‘Aurasoma’, in 1999.Since then he has released 2 albums Housology(2000) and Interruption By Interface(2011). After the release of Interruption By Interface Sung Ki Min also began performing with visuals of his own design interacting directly with his live music. His early work was based around standard hard or minimal house dance floor styles of music. However, his recent work is focused more around dance music based on noise and randomized sound.


https://www.youtube.com/channel/UCD2vKiiGfx0kIADn33Ce-wg

Mint Park


Mint Park은 현재 캘리포니아 오클랜드에 거주하는 일렉트로닉 뮤지션이자 멀티미디어 아티스트이다. 서울에서 태어난 이 아티스트는 아날로그 신시사이저, 디지털 사운드 바이트, 원시 그래픽 및 어쿠스틱 악기와 긴밀히 협력한다. 사운드 중심 프로젝트 외에도 그녀는 안무가, 영화 제작자 및 비주얼 아티스트와 적극적으로 협업했다. 그녀의 예술적 관심과 접근 방식은 다양한 관점에서 그려진 수많은 초상화를 드러내는 데 있으며, 따라서 현대 테크노미디어 사회에서 시간과 공간의 변화하는 실존적 특성을 지속적으로 재정의합니다. 사운드 구성의 예술, 음향 과학 및 멀티미디어 기술을 통해 그녀는 현실의 각 순간을 고유한 미적 방식과 현상으로 구상하고 이해하기 위한 미니멀하고 단순하면서도 혁신적인 구조를 추구합니다.

 

www.mintpark.net

Mint Park


Mint Park is an electronic musician and multi-media artist currently residing in Oakland, CA. The Seoul-born artist, works closely with analog synths, digital sound bytes, primitive graphics and, acoustic instruments. Outside of solely sound driven projects, she has actively collaborated with choreographers, filmmakers and visual artist. Her artistic interest and approach lies on top of revealing these multitude of portraits drawn by different point of views hence, continuously redefining the fluctuating existential qualities of time and space in contemporary technomedia society. Through art of sound composition, science of acoustics and muti-media technology, she seeks for minimalistic and simple yet innovative structures to conceive and apprehend each moment of the reality in its own aesthetic way and phenomenon.


www.mintpark.net

Donghui Ko


틀에 박힌 작업에서 벗어나 실험적인 작업을 추구하는 고동휘는 전자음악과 미디어아트를 중점으로 작품 활동을 하고 있다. 현재 서울예술대학교 디지털아트 전공 과정 중에 있으며 이번 WeSA Festival에서 선보일 ‘Egorithm’ 작품을 첫시작으로 앞으로 다양한 작품 활동을 선보일 예정이다. 이전에 세종문화회관에서 열린 서울시오페라단의 ‘도요새의 강’ 무대영상을 제작한 바가 있다.

Donghui Ko


Donghui Ko, who pursues experimental work outside of conventional work, focuses on electronic music and media art. He is currently a digital art major at Seoul Institute of the Arts and plans to present various works in the future, starting with the work ‘Egorithm’ that will be presented at this WeSA Festival. He previously produced a stage video of ‘도요새의 강’ by the Seoul Metropolitan Opera at Sejong Center for the Performing Arts.

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